Hector Berlioz
Obertura Carnaval Romano Op. 9
Camille Saint-Saëns
Danza Macabra (Poema Sinfónico) Op.40
Maurice Ravel
Bolero M.81
Piotr Llich Tchaikovsky
No.1 Op.23
Antonio Soler (1729-1783)
Sonata XV
Franz Schubert (1797-1828)
Der stürmischemorgen
Ciclo Winterreise
Frédéric Chopin (1810 - 1849)
Vals Op.64 No. 2
Franz Schubert (1797 - 1828)
Der Todund das Mädchen
ModestMússorgsky (1839-1881)
Lágrima
Ottorino Respighi (1879-1936)
Intermedio
Erik Satie (1866-1925)
Gnossienne No. 1
Gnnopédie No. 1
Christoph Glück (1714-1787)
Che faro senza Euridice?
Ópera Orfeo, personaje Orfeo
Isaac Albéniz (1860-1909)
Granada
Giuseppe Verdi (1785-1867)
Stride la Vampa
Ópera Il Trovatore, personaje Azucena
Estudió con la Maestra Cecilia Tapia en el Conservatorio Nacional. En 2009 inició sus estudios en el Conservatorio Nacional Manuel de Falla de Argentina.
Participó como solista del coro barroco Buenos Aires Consort junto a la orquesta de instrumentos antiguos. En el 2012 fue solista en el Teatro Roma para escenas de Cuentos de Hoffmann. Interpretó a Mamma Lucía de Cavallleria Rusticana en Teatro Empire.
Ingresó a la Compañía Buenos Aires Lírica y a la Compañía Juventus Lírica. En 2013, interpretó a Zephiro de la ópera Apollo y Hyacinthe de Mozart y Giovanna de la ópera Rigolettoen Teatro Roma.
En 2013, fue refuerzo del Coro Estable del Teatro Colón. Actualmente estudia con el Maestro César Butera y en Ecuador con la Maestra Cecilia Tapia.
Pianista graduada en el Conservatorio “Jaime Mola” con la maestra ecuatoriana Sandra Marín en 2005. Posteriormente ingresó en el Conservatorio Superior Nacional de Música de Quito en 2006, donde estudió con la maestra de nacionalidad rusa Larisa Lozovaya, obteniendo su Título Tecnológico Superior en Piano en 2011.
Es además Licenciada en Gestión para el Desarrollo por la Universidad Politécnica Salesiana (2007) y Magister en Tecnologías para la Gestión y Práctica Docente por la Pontificia Universidad Católica del Ecuador (2014).
Actualmente es docente en el Conservatorio Nacional, siendo también Jefe Departamental de Materias Teóricas de la sección bachillerato entre los años 2012 y 2014.
En 2013 participó como miembro activo del equipo de trabajo convocado por el Ministerio de Educación para la elaboración del actual currículo vigente.
Actualmente lleva adelante la elaboración de una serie de textos para enseñanza musical de su autoría dirigida a los conservatorios de música.
Felix Mendelssohn (1809 – 1847)
Cuarteto de cuerdas No.3, Op.44 No.1
I. Molto allegro vivace
II. Menuetto. Un poco Allegretto
III. Andante espressivoma con moto
IV. Presto con brio
Astor Piazolla (1921 – 1992)
Fourfor Tango
Enrique Espín Yépez (1926 – 1997)
Suite del Yaraví
I. Allegreto
II. Andante (Yaraví)
III. Allegro
Gerardo Arias (1914 – 1983) (Arr. Stalin Pucha)
Pilahuin y Taita Salasaca
Manuel Cerón (Arr. Stalin Pucha)
Que viva la Comadre
Es una agrupación de dos violines, viola y violonchelo, formada por músicos conuna amplia trayectoria y experiencia tanto conjunta como individualmente.
Se destaca de todos ellos una sólida formación bajo la tutela de músicos de reconocida trayectoria y prestigio, reflejada especialmente en su interpretación instrumental. Gracias a ello han desarrollado un gran currículum a lo largo de su trayectoria profesional, participando regularmente en importantes orquestas sinfónicas a nivel nacional e internacional.
Este joven cuarteto a venido realizando varios conciertos en la ciudad de Quito, con el objetivo de dar a conocer el repertorio de cámara, interpretando música académica, latinoamericana y ecuatoriana de distintos géneros, durante sus dos añosde conformación.
El cuarteto esta integrado por músicos ecuatorianos profesionales integrantes de la Orquesta Sinfónica Nacional del Ecuador,
Violines: Stalin Pucha y Cristina Mora
Viola: Javier Alarcón
Violonchelo: Jorge Carranza.
Paganini (1782 – 1840)
Cantabile
H. Wieniawsky (1835 – 1880)
Legende
Solista: Alejandra Dueñas
F. Kreisler (1875 – 1962)
Liebesleid
F. Schubert (1797 – 1828)
La abeja
Solista: David Salazar
L. Greco (1944)
Stellina
Solistas: Evelyn Gallegos (I violín)
Fernando Toro (II violín)
E. Florencia (1985)
Romanza op.18
Solista: Karol Caicedo
F. Kreisler
Capricho Vienes
Solista: Oriet Nagles
Fulgencio García (1880 – 1945)
La gata golosa
(arr. E. Florencia)
Solistas: Evelyn Gallegos (I violín), Tatiana
Pinto (II violín), Karol Caicedo (viola), Andrés Gallegos (violonchelo)
A. Piazzolla (1921 – 1992)
Café 1930 (suite La historia del tango)
Solistas: David Salazar (violín), Ricardo Salazar (guitarra)
Ch. Beriot (1802 – 1870)
Escena de ballet
Solista: Jhomayra Cevallos
J. S. Bach (1685 – 1750)
Sonata No. 1 in g – moll
N. Paganini: Capricho No. 23
Solista: Santy Abril
B. Bartók (1881 – 1945)
Dúos para 2 violines, Sz. 98
Solista: Santy Abril (Violín I) Jhomayra Cevallos (Violín II)
Pianista acompañante: Alex Alarcón
Guitarra acompañante: Ricardo Salazar
La Escuela de Violín Greco se consolida en Quito, Ecuador en el año 2000. Sus raíces proceden de la más grande escuela de violín de la historia, desarrollada en la ex Unión Soviética. Su director artístico y profesor titular Leonid Greco fue pupilo del legendario violinista virtuoso Leonid Kogan.
Junto a la maestra violinista Lana Greco han desarrollado un sistema especial de enseñanza denominado “Segreti e Maestria di violino” para la formación de artistas íntegros, que ha dado como resultado músicos laureados nacional e internacionalmente y que en la actualidad constituye la base pedagógica de la Escuela de Violín GRECO.
Entre los principales eventos realizados por EVG se destacan el Festival Internacional para Instrumentistas de Cuerda, Concierto-Recital EVG-CCE a nivel nacional, Encuentro Internacional de la Música Clásica “Cuidad de las Flores”, Premio Internacional de Violín “Violines Por la Paz” Latinoamérica, gira de conciertos EVG - Banco Central del Ecuador, clases magistrales y conferencias, así como los permanentes conciertos con las principales orquestas sinfónicas del país (Quito, Guayaquil, Cuenca, Loja, etc.). Además se han realizado varios recitales con los municipios de Ambato y Riobamba.
“Escuela de Violín GRECO” no es una institución musical, sino el método de enseñanza que se ha cultivado durante más de una década en el país, rescatando el significado original de lo que llamamos ESCUELA.
Gustav Holst (1874-1834)
St. Paul's Suite Op. 29 N.º 2
I. Vivace
II. Ostinato: Presto
III. Intermezzo: Andante con moto . "Dance"
IV. Finale: Allegro Adagio y fuga en do menor, K. 546
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Double Violin Concerto in D minor BWV 1043
I. Vivace: Giulio Montalvo – Matteo Montalvo
II. Largo ma non tanto: Berenice Veintimilla – Giulio Montalvo
III. Allegro: Matteo Montalvo – Berenice Veintimilla
Anónimo
Danza Tradicional Rusa
Arreglo para cuarteto de cuerdas. S. Aslamasyan
Guns N' Roses
Sweet Child O’ Mine
Arreglo. Hippen. Appetitefor Destruction,1987
Intermedio
Friedrich "Fritz" Kreisler (1875 – 1962)
Concierto para Violín y Piano
Praeludium and allegrum
Solista: Matteo Montalvo
Piano: Issis Echavarría
Astor Piazzolla (1921-1992)
Oblivion
Libertango
José Silvestre de los Dolores White Lafitte, (1836 - 1918)
Bella Cubana
Hans Zimmer (1957)
Piratas del Caribe
Música Tradicional Esmeraldeña
Andarele
Arreglo: Diego Ortíz
El Ensamble Infanto Juvenil de Esmeraldas de la Fundación Aprendizaje Musical Integral Esmeraldas FAMI.e, está conformado por jóvenes y niños que se están formando de la mano de maestros ecuatorianos y amigos músicos del mundo. De a poco este pequeño grupo de virtuosos radicados en la ciudad de Esmeraldas se ha dado a conocer a través de giras y conciertos nacionales; han sido invitados a participar internacionalmente en el Festival Susuki de Perú, a un intercambio de orquestas juveniles en Rendsburg y Hamburgo en Alemania y a participar en el Festival Premier Orchestral Institute de la Orquesta Sinfónica de Misisipi.
La Casa de la Música pensando en los más pequeños de la familia ha creado un nuevo espacio Domingos Chiquitos. En este espacio tendremos música, teatro, títeres para cultivar la sensibilidad artística desde pequeños.
Esta historia está inspirada en personajes mitológicos de la cultura mesoamericana. En un lugar muy lejano ha penetrado la oscuridad en los corazones de la gente. Los abuelos recuerdan que en las altas montañas existe un Sabio Venado, que es el heredero de un conocimiento muyAntiguo. Cipitín es enviado por su pueblo para pedirle consejo al venado. Enfrentando muchos peligros en su travesía, cumplirá la misión encomendada. De esta forma, los corazones volverán a latir regocijados.
Max Reger (1873-1916)
Preludio y Fuga en mi menor op. 131
(zum Internat. REGER-JAHR, 2016,dem 100.)
Niccolo Paganini (1782-1840)
Capricho N° 20 en Re mayor
Myron Poliakin (1895-1941)
Le Canari
Gerhard Track (1934 -)
Variaciones sobre una Canción Popular de Afganistan (dedicada a Michael Grube)
Henri Wieniawski (1835-1880)
Andante con espressione op. 17/3
Max-Ludwig Grube (1925-1994)
Sonata N°1
Grave
Vivace
Intermezzo
Passacaglia
J.S. Bach (1685-1750)
CHACONNE re menor
Nació en 1954 en Alemania, sus padres eran músicos y sus primeras clases las recibió a los 4 años de su padre el profesor Dr. Max Grube. Realizó estudios superiores de violín y composición en Heidelberg, Constanza y Karlsruhe (Alemania) becado por "Deutsche Studienstiftug" (Bonn/Alemania). Posteriormente estudió con algunos de los violinistas más famosos del mundo de nuestro tiempo: Max Rostal, en Berna, Henryk Szeryng (México), Iván Galamian (New York), Yfrah Neaman (Londres); realizó estudios de composición con el eminente compositor alemán Guenther Becker (Duesseldorf); musicología con el profesor Dr. Ewald Jammers de la Universidad de Heidelberg (Alemania). Tiene un Doctorado en Filosofía en Música en Arizona, Estados Unidos.
Dentro de su experiencia profesional destaca la Cátedra de violín en el Conservatorio Superior de Música Richard Strauss, Munich; es fundador del Festival Internacional Michael Grube; ha tocado como solista con famosas orquestas sinfónicas y de cámara bajo la batuta de reconocidos directores a nivel mundial. Ha sido profesor invitado en China, "Yehudi Menuhin School (England)", Festal "Pro Mundo Uno" (Italia), Moldavia, Russia y España. Por largo tiempo fue profesor universitario en Caracas, Venezuela.
Nació en Quito en el año 1972. Reconocido compositor e intérprete de instrumentos andinos.
Fue parte de agrupaciones como Altiplano de Chile, Yagé andean music, Un solo canto y Bambú de Ecuador.
Con su música ha viajado por Suiza, Noruega, Estados Unidos, Colombia,Venezuela y México.
Ha trabajado junto a Mariela Condo, Enrique Males, La Grupa, Karla Kanora, Trío Pambil, entre otros reconocidos artistas, interpretando tradicional y nueva música ecuatoriana.
En el 2007 es merecedor de un valioso reconocimiento de parte del FAOT (México) por su impecable participación con ritmos tradicionales ecuatorianos. Ese mismo año recibió una invitación de la Universidad de Arizona (Estados Unidos), para presentar un recital de música andina en el Centro de Estudios Latinoamericanos. También ofreció un concierto benéfico para “Border Action Network” entidad encargada de la defensa de la Dignidad Humana y los Derechos Civiles de la gente a lo largo de la frontera entre Estados Unidos y México.
Primera parte: "Bordados Andinos"
Es la primera obra compuesta por Geovanny Bedón, la cual se encuentra enmarcada en el género musical conocido como “Música Andina”. Esta obra, refleja en sus pasajes musicales las diversas experiencias vividas por Geovanny en países de Latinoamérica y Europa.
Bordados Andinos es el título de su primera producción musical como solista. Contiene una recopilación de ritmos andinos tradicionales de Latinoamérica entre los cuales están el sanjuanito, raymi, yumbo, tushuy, tonada, yaraví y cumbia.
Segunda parte: "Elementales"
Es la segunda producción musical compuesta por Geovanny Bedón, en la que ha creado un repertorio con sonidos que representan los cuatro elementos Agua, Aire, Tierra y Fuego que son recreados con instrumentos como quenas, rondador, payas, palo de lluvia, flautas, efectos de viento, yapurutú, digeridoo, charango, zampoñas, moxeño, acompañados por el bajo, piano y batería.
Gustavo Bedón: batería, efectos
Andrés Morales: bajo, efectos
Pablo Puchaicela: piano
Geovanny Bedón: instrumentos andinos.
Katherina Gavela y Horacio Valdivieso, músicos de la escena quiteña que en medio de una inmersión en el repertorio de la música tradicional de Latinoamérica y en una aspiración por hacerlo trascender, emergen con una propuesta fresca sin dejar de celebrar las estéticas propias de la tradición.
Por medio de la conjugación de las voces y la guitarra, el dúo explora y abraza las limitaciones del formato. Se propician espacios, silencios, que delinean delicadamente los elementos culturales y estilísticos del repertorio.
En el 2015 el dúo fue ganador de uno de los fondos concursables para proyectos artísticos y culturales, otorgado por el Ministerio de Cultura y Patrimonio.
María Tejada
Diego Carlinsky
Donald Régnier
Franz Schubert (1797-1828)
Impromptu Op. 90 No 1
Johannes Brahms (1833-1897)
Balada Op. 10 No 1 en re menor
Balada Op. 10 No 2 en re mayor
Sergei Prokofiev (1891-1953)
VII. Arpa, Pittoresco – Visions Fugitives
XVII. Poético – Visions Fugitives
XVIII. Con una dolce lentezza – Visions Fugitives
Claude Debussy (1862-1918)
La Cathédrale Engloutie (La Catedral Sumergida) – Preludios para piano, 1er libro
INTERMEDIO
Roger Quilter (1877-1953)
Weep you no more – 7 Elizabethan Lyrics, Op.12, N° 1
A coronal – 4 Songs of Sorrow, Op. 10 N° 1
Passing dreams – 4 Songs of Sorrow, Op. 10, no. 2
Wolfgang A. Mozart (1756 – 1791)
Ridente la calma KV 152/210a
Vedrai Carino - Aria Zerlina, Don Giovanni, KV 527
Vincenzo Bellini (1801 – 1835)
Per pietà, bell'idol mio – Sei Ariette, N° 5
Alberto Ginastera (1916 – 1983)
5 Canciones Populares Argentinas Op. 10
Chacarera
Zamba
Triste
Arroró
Gato
Empezó sus estudios de canto en el 2005 con la Licenciada María Fernanda Silva en el Conservatorio Nacional del Ecuador. Desde agosto del 2007 reside en Buenos Aires, Argentina donde culminó sus estudios de Tecnicatura en Música con orientación en Canto en el Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla, bajo la tutela del profesor argentino Carlos Ranieli con quien actualmente cursa la Tecnicatura Superior de Música en la misma institución; a la vez sigue la carrera de Licenciatura en Artes Musicales en la Universidad Nacional de las Artes con el profesor argentino José Luis Sarré. Desde el 2012 con la guía de ambos profesores inició su entrenamiento vocal y aprendizaje del Método Funcional de Canto Rabine.
Actualmente se desempeña como vocalista principal de la agrupación de Folklore-Fusión Tawa, fundada por los guitarristas ecuatorianos radicados en Argentina Joaquín Vaca y Jorge Morales. Junto a esta agrupación ha participado en numerosos eventos culturales en Argentina y Ecuador. En Noviembre del 2015 participaron en el Festival Artístico de la Universidad Nacional de las Artes (FAUNA) en el cual obtuvieron Mención Especial presentando un homenaje a la música ecuatoriana.
Empezó sus estudios particulares de piano a los 8 años con la maestra Giselle Olmedo para luego trasladarse al conservatorio Franz Liszt en Quito, allí estudió con los maestros cubanos Antonio Carbonell y Jaqueline Batista y los maestros rusos Anton Salnikov e Irina Salnikova.
En 2009 obtuvo el primer lugar en el concurso internacional de piano (categoría 14-17 años) organizado por la FROM-A en Cuenca, y el Premio Franz Liszt al estudiante del año destacado del mismo conservatorio. Esto le dio la oportunidad de asistir al festival internacional de música Brevard Music Center en North Carolina, Estados Unidos.
En agosto de 2010 viajó a Moscú, Rusia para iniciar sus estudios de licenciatura en Artes Musicales en la Academia de Música Gnesin, donde cursó hasta el año 2012 bajo la tutela de las maestras armenias Nana Nemsitzveridze y Maria Gambarian.
Ha participado en clases magistrales con Nino Gvetadze (Georgia), Boris Cepeda (Ecuador), Julian Martin (Estados Unidos), Webb Wiggins (Estados Unidos), Claudio Martínez Mehner (España) y Antonio Pompa-Baldi (Italia), entre otros maestros.
En la actualidad reside en Buenos Aires, Argentina donde cursa la licenciatura en piano en la Universidad Nacional de las Artes, bajo la tutela del pianista y director de orquesta argentino Alfredo Corral. También se desempeña como pianista en el ensamble Hic et Nunc, fundado por la compositora y musicóloga argentina María Teresa Luengo.
Fedora es una ópera en tres actos con música de Umberto Giordano y libreto de Arturo Colautti basado en un drama con el mismo nombre de Victorien Sardou. Fue estrenada el 17 de noviembre de 1898 en el Teatro Lírico de Milán. El drama transcurre en Rusia, Francia y Suiza, durante el final del siglo XIX.
Fedora no fue muy bien recibida por la crítica europea, pero el interés por ella ha aumentado en los últimos años gracias a las grabaciones discográficas, algunas con notables intérpretes del papel principal, como Mirella Freni, Renata Scotto, Eva Marton o Magda Olivero. Esta ópera rara vez se representa en la actualidad; en las estadísticas de Operabase aparece con sólo 2 representaciones para el período 2005-2010.
(Foggia, 28 de agosto de 1867 - Milán, 12 de noviembre de 1948) fue un compositor italiano dedicado principalmente a la creación de óperas. Sus obras más conocidas son Andrea Chénier y Fedora, óperas románticas de estilo verista compuestas a finales del siglo XIX.
Nació en Foggia, en Italia, y a pesar de la oposición de su padre se matriculó en el Conservatorio de Nápoles en 1882. Fue alumno de Paolo Serrao y escribió su primera ópera, Marina para un concurso académico. Posteriormente escribió Mala Vita, una valiente obra verista acerca de un hombre que promete reformar a una prostituta si él se cura de una tuberculosis. Esta obra causó cierto escándalo durante su representación en Roma en 1892, alcanzando más popularidad en Austria y Alemania. Giordano intentó un acercamiento más romántico con su siguiente ópera Regina Diaz (1894), pero ésta fue un fracaso, retirándose después de dos representaciones.
Giordano entonces probó suerte en Milán, de nuevo con un tema verista, con su trabajo más conocido, Andrea Chénier (1896), con un libreto de Luigi Illica basado en la vida del poeta francés André Chénier. Fedora(1898) fue también un éxito, y es representada en la actualidad. Su trabajo posterior es menos conocido, aunque ocasionalmente representado.
El teatro más importante de Foggia está dedicado a Umberto Giordano, en el que Andrea Chénier ha sido representada recientemente. También existe en Foggia una plaza en su honor, en el que varias estatuas recuerdan sus obras más famosas.
Libertango
Oblivion
Milonga del ángel
Muerte del ángel
Resurrección del ángel
Balada para un loco
Adiós Nonino
Primavera Porteña
Verano porteño
Otoño Porteño
Invierno Porteño
Fuga y misterio
Violín: Diego Ortiz
Clarinete y saxo alto: Santiago Guananga
Percusión: Diego Zurita
Piano: Emilio Villacís
Bajo y arreglos: Andres Tulcanazo
Miguel Jaramillo
Quiéreme así (Arreglo: Cesar del Carmen)
Agustín Pio Barrios (1885 - 1944)
Preludio en Bm (Saudade)
Mazurka Appassionata
Caazapá
Leo Brouwer (1939 - )
Hika
Julio Mosquera
En mí
Intermedio
Juan Falú (1948 - )
Que lo Diga el Río (Guaraña)
Leo Brouwer (1939 - )
La Espiral Eterna
Un Día de Noviembre
Elogio de la Danza (I Lento/II Obstinato)
Agustín Barrios (1885 - 1944)
Una limosna por el amor de Dios
Carlos Moscardini (1959 - )
Milonga de un Entrevero
Roland Dyens (1955 - )
Tango in Skai
Carlos Bonilla (1923 - 2010)
Cantares del Alma (Pasillo)
Es una propuesta hecha por dos guitarristas quiteños residentes en Buenos Aires, los mismos que presentan un repertorio para guitarra sola de los más destacados compositores latinoamericanos contemporáneos.
En su repertorio se encuentran obras de Agustín Barrios, Ástor Piazzolla, Leo Brouwer, Roland Dyens, Carlos Bonilla, Juan Falú, Carlos Moscardini, entre otros.
Hartazgo
A. Rivadeneira, D. Paredes, R. Muñoz,
C. Rivadeneira
Dam
C. Rivadeneira
Letra: Nesrin Hussein
El espantapájaros
G. Guevara
Letra (M. Tejada)
Fly me to the moon
B. Howard
Blues in G
J. Pass
Night in Tunisia
J. DizzyGillespie, F. Paparelli
Fever
E. Cooley, O. Blackwell
Blanket
I. Heap
Remember… walkin’ in the sand
G. Shadow Morton
Jhonny got a boom boom
I. May
Amelia Rivadeneira (violonchelo)
Roberto Muñoz (guitarra)
Diego Paredes (bajo)
Nesrin Hussein (voz)
Natacha Cóndor (voz)
Miguel Núñez (teclado)
Fabián Moscoso (bajo)
Pablo Taco (batería)
Isaac Mosquera (guitarra)
Rosario Ricci (voz)
Rodrigo Moreira (batería)
Jonathan Sánchez (saxo tenor)
Adrián Rodríguez (saxo alto)
Danny Herrera (trompeta)
Carlos Rivadeneira (guitarra)
Johann Strauss II (1825 - 1899)
Obertura de El Baron Gitano
Robert Schumann (1810 -1856)
Concierto para piano y orquesta en La menor Op. 54
Solista: Andrés Torres
INTERMEDIO
Johannes Brahms (1833 -1897)
Sinfonía N°4 Op. 98
Francisco Quesada Bravo (1960 - )
“Ansiedad” cello solo
Mesías Maiguashca (1938 - )
Audición de la obra “Ejercicios para cello y sintetizador”
Rafael Saula (1960 - )
“Poema Ecuador” cello y piano.
Preludio
San juan
Albazo
Leonardo Cárdenas (1968- )
“Escondida en las pupilas” para cello y piano
David Díaz Loyola (1974 - )
“Díptico” cello y piano.
San Juanito
Yumbo
David Díaz Loyola
“Krisdevals” cello y piano.
Rafael Saula
“Tomebambina” cello y piano.
Andrés Tulcanazo(1986 - )
Suite “S y N” para cello violín y guitarra popular
San Juan
Yumbo
Cristina Ramírez violonchelista quiteña nace en 1983. Inicia sus estudios musicales a los 5 años. Fue alumna del Maestro Hensel Harutuñian desde los 11 años, obtuvo su título de bachiller técnico musical a los 15 años en el Conservatorio Nacional de Música en la especialidad de violonchelo; fue Integrante de la Orquesta Sinfónica Juvenil del Ecuador en Quito donde se desempeñó como primer violonchelo. Ha realizado giras internacionales a Francia y Alemania. Como miembro del Conservatorio Andino Itinerante, forma parte de la Orquesta de la Corporación Andina de Fomento CAF y realiza giras internacionales a Venezuela, Perú, Ecuador, Colombia y Bolivia.
Ha realizado conciertos con el Ensamble de Cellos Prieto en diferentes festivales de Música invitados por la Casa de la Cultura Ecuatoriana y con Cellos Quito, la primera Orquesta de violonchelos del país, julio 2015
En la actualidad es profesora de la fila de violonchelos de la Camerata Infanto Juvenil de Esmeraldas, profesora de iniciación musical en el Conservatorio de música Mozarte y miembro de los Cellos Prieto.
Autora de la investigación y primer “Catálogo de Música Académica Ecuatoriana escrita para violoncello entre los siglos XX y XXI”.
Nacida en Lutsk Ucrania. Fue allí donde se introdujo en el mundo de la música desde los 7 años. Ha participado en numerosos concursos de piano, y realizado conciertos bajo la dirección de diferentes maestros, en instituciones como La Universidad Nacional de Arte y Música, Lutsk y Lviv. Adquiere gran experiencia como profesora de piano en Ucrania, en la actualidad es dirigente musical en el centro infantil, pianista acompañante del coro académico y profesora de piano en el Conservatorio Mozarte desde el 2010 en Quito Ecuador.
Nacido en Quito el 6 de agosto de 1986. Licenciado en Teología realiza sus primeros pasos en la música, a los 16 años. Formaliza sus estudios musicales al ingresar en La Universidad De los Hemisferios donde se encuentra estudiando composición, interpreta el bajo eléctrico, guitarra, piano y saxofón. Miembro del grupo Sendero, con el que realiza varios conciertos de música latinoamericana y varias giras nacionales e internacionales.
Violinista, compositor-arreglista y pedagogo. Obtuvo su grado de Bachiller en Artes, especialidad Violín en el Conservatorio de Música Teatro y Danza La Merced en la ciudad de Ambato donde nació.
Fue violinista de la Orquesta Sinfónica Juvenil del Ecuador, en el Conservatorio Andino Itinerante, forma parte de la Orquesta de la Corporación Andina de Fomento CAF realizando varias giras internacionales. Como violinista, recibió clases con maestros como: Tadashi Maeda, Ecuador Pillajo, Freddy Jaramillo, Master Class David Kim, José Francisco del Castillo, Ilmar Gavilan. Profesor de violin-viola y compositor-director de la Orquesta Infanto Juvenil de Esmeraldas, junto con el programa Sinfonia por la Vida y la fundación FAMI-e. Actualmente es profesor de violín-viola y director del ensamble de cuerdas en el Conservatorio de música Mozartey miembro del grupo Sendero desde el 2013 en donde ha realizado varias giras nacionales e internacionales.
La Escuela de Violín Greco se consolida en Quito, Ecuador en el año 2000. Sus raíces proceden de la más grande escuela de violín de la historia, desarrollada en la ex Unión Soviética. Su director artístico y profesor titular Leonid Greco fue discípulo del legendario violinista virtuoso Leonid Kogan. Junto a la maestra violinista Lana Greco han desarrollado un sistema especial de enseñanza denominado “Segreti e Maestria di violino” para la formación de artistas íntegros, que ha dado como resultado músicos laureados nacional e internacionalmente, y que en la actualidad constituye la base pedagógica de la Escuela de Violín GRECO.
Entre los principales eventos realizados por EVG se destacan el Festival Internacional para Instrumentistas de Cuerda, Concierto-Recital EVG-CCE a nivel nacional, Encuentro Internacional de la Música Clásica “Ciudad de las Flores”, Premio Internacional de Violín “Violines Por la Paz” Latinoamérica, gira de conciertos EVG - Banco Central del Ecuador, clases magistrales y conferencias, así como los permanentes conciertos con las principales orquestas sinfónicas del país (Quito, Guayaquil, Cuenca, Loja, etc.). Además se han realizado varios recitales con los municipios de Ambato y Riobamba.
“Escuela de Violín GRECO” no es una institución musical, sino el método de enseñanza real que se ha cultivado durante más de una década en el país, rescatando el significado original de lo que llamamos ESCUELA.
Violines I: Jhomayra Cevallos, David Salazar, Tatiana Pinto
Andrés Chimba y Daniela Villacís.
Violines II: Alejandro Vásconez, Evelyn Gallegos, Fernando Toro, Alejandra Dueñas, Johan Carrillo y Camila Navarro.
Violas: Javier Alarcón y Karol Caicedo
Cellos: Jorge Carranza y Andrés Gallegos
Contrabajos: Patricio Baca y Andrea Baca
Campanas Tubulares: Andrés Carrera
Órgano: Eduardo Florencia
